Binnen dit programma rond het werk van regisseur Leonardo van Dijl combineren we een vertoning van zijn drie kortfilms met een gesprek met de regisseur en een masterclass rond casting met van Dijl en casting director Sien Josephine Teijssen.

​

Je kan je voor elk programma apart inschrijven, maar het is uiteraard het interessantst om de twee te combineren. Meer info over dit programma en de kortfilms vind je via de knop hiernaast.

Deze masterclass wil filmmakers, (toekomstige) cinematografen en een breder publiek laten kennismaken met de cinematografie van Jordan Vanschel. We gaan dieper in op het maakproces, de dialoog met de regisseur en met de crew. Hoe krijg je een open blik op set en hoe creëer je ruimte voor improvisatie?

 

Vanschel debuteerde als DOP met de documentaire ‘Maregrave’ (2017) van Justine Cappelle. Nadien volgenden verschillende muziekvideo's voor artiesten als Tamino, Angèle, Zwangere Guy, Selah Sue, blackwave en Tsar B, kortfilms en documentaires. Momenteel werkt hij vooral aan lange narratieve projecten zoals speelfilms en series. Zo draaide hij als DOP onder meer reeksen als ‘De Twaalf’ en ‘Lost Luggage’

Deze workshop acteursregie wil je op een heel praktische manier bijbrengen hoe je als regisseur met acteurs omgaat. Weinig is zo cruciaal als een geloofwaardige acteerprestatie, maar deze wordt tegelijkertijd vaak volledig overgelaten aan de capaciteiten van de persoon die de rol vertolkt. Het is van groot belang dat er een goede band en heldere communicatie is tussen de cast en de regisseur.

 

Sommige acteurs vragen om veel begeleiding en input, anderen vinden het belangrijker om niet te veel aanwijzingen te krijgen. Regisseren is meer dan louter “actie” en “cut” roepen: je werkt met mensen waarmee je een wisselwerking opbouwt.

​

In deze workshop word je begeleid door regisseur Thomas Deknop en acteur Tibbe Walckiers. Samen doe je oefeningen en regisseer je enkele scènes, simuleer je een casting, doe je improvisatie oefeningen waarbij je voortdurend feedback krijgt van zowel Thomas en Tibe, als van de andere deelnemers. Jezelf kwetsbaar en open durven opstellen naar mensen en het creëren van vertrouwen staan voorop. Gedurdende deze workshop zal je een repetitieproces en een filmopname simuleren. 

​

Gezien de aard van deze workshop dien je op voorhand een korte motivatie en een overzicht van je ervaring als filmmaker door te sturen, eventueel met concrete problemen die je ervaart of waar je hulp bij kan gebruiken. Zo kunnen we de workshop beter afstellen op de noden van de deelnemers.

​

Ervaringniveau

​

Je hoeft geen expert te zijn of tonnen ervaring te hebben om te kunnen deelnemen. Deze workshop is er voor zowel filmstudenten (bachelor & master), afgestudeerde filmmakers en regisseurs die onafhankelijk films maken. Als je nog nooit eerder met acteurs hebt gewerkt, dan is deze workshop nog niet de juiste plek voor je. Een minimum aan ervaring is vereist.

Zit je vast met je kortfilmscenario of wil je de eenzaamheid van het schrijven doorbreken door met een professioneel scenarist te babbelen over je verhaal? Door je in te schrijven, krijg je 30 minuten persoonlijke feedback van scenariste Shauni De Gussem. Je stuurt op voorhand je scenario door en specifieert waarop je precies feedback wil.

 

Bij inschrijving krijg je een lijst doorgestuurd waarin je een voorkeursslot tussen 13.30 en 17.30 u. kan aanduiden. Bij voldoende interesse wordt er bovendien ook een groepssessie ingericht waarin peer-to-peer feedback wordt gegeven onder begeleiding.

 

Shauni De Gussem is artistiek onderzoeker aan het RITCS School of Arts, freelance scenarioschrijver en verhaalconsulent. Ze doceert filmanalyse, scenarioschrijven en narrative research in de bachelor- en masterprogramma's van LUCA School of Arts, en creatief schrijven bij WISPER. Daarnaast schrijft ze cultuurkritiek voor diverse publicaties en geeft ze ook lezingen over film, visuele en narratieve cultuur, creatief schrijven, psychoanalyse en literatuur.

Wat houdt collectief filmmaken in wanneer de kunstensector en de maatschappij sterk inzetten op individuele zelfrealisatie? Hoe neem je als maker, individueel en in groep, een positie in te midden van een vaak versplinterd veld? Hoe werkt co-creatie? Wat zijn de ethische en esthetische valkuilen van samen films maken?

​

Net als samenleven werpt samen werken allerlei vragen op. Om een aanzet tot antwoorden te krijgen nodigt het filmtijdschrift Fantômas het Antwerpse collectief Ursula en het Belgisch-Congolese Collectif Faire-Part uit voor een groepsgesprek. Omdat collectief filmmaken van alle tijden is, schuift onderzoeker Liesje Baltussen (UAntwerpen) mee aan om de dialoog te voeden met inzichten over het in de jaren zestig opgerichte Antwerpse filmcollectief Fugitive Cinema.

​

De uitgenodigde collectieven zullen zorgen voor films en filmfragmenten om hun woorden kracht bij te zetten. In deze dynamische afwisseling van woorden en beelden is ook ruimte voor dialoog met het publiek.

​

Dit programma wordt georganiseerd door filmtijdschrift Fantômas.